Presse Samba

> SONGLINES - november/december 2002 - Barak Schmool.

" Full marks. "

In the hearts of rios Baterias improductions An exemplary intyroduction to Brazilian samba, complete with book and percussion lessons. So much work has been put in this samba DVD (wich also available on VHS) that it immediately becomes the ultimate introduction and most comprehensive reference work on the subject. But what is it ?

Well, its a 70 minute documentatry on the baterias (parading percussion blocs) that provide the rhythms of the samba schools of Rio de Janeiro, followed by 85 minutes of detailled instruction on how to play the relevant percussion instruments.

The accompagnying 70-page booklet provides information on history and notation, plus contacts; a discography and more. The documentary conveys the majesty of carnival - a positive affirmation of life and the greatyest show on the earth - the sensuality and freedom of samba, the stunning views of Rio, yet the approach never gets over-romantic. there's as much sweat as sequins, and the practical, down-to-the earth stuff is all covered.

How do groups of 300 percussionists support the thousands of costumed dancers in each samba school's contribution to the five day parade ? What are the social organisations that allow this to happen , how are they funded, who wins and loses ? Footage and preparation and performance from famous premier-meague groups Mangueira, Imperatriz, Viradouro and Portela suck you into samba's spawning grounds. And you could not be untouches by some of the personal stories.

Jean-Christophe Jacquin's tutorial in samba is concise and highly detailled - finally, an experienced professional teacher/performer presents the true depth on the subject with clarity and structure, tailored to the needs of the non-Brazilian student. Essential advice is abundant, many pitfalls are discussed and careful guidance steers you logically through the multitude of techniques, phrases and musical nuances. This builds on the cultural context provided earlier, and wrole set could serve a model of style, quality and well-directed instruction. " Full marks. "

Barak Schmool.

> Percussioni N° 163 - Juin 2005 - Antonio Gentile

Jacquin è francese di nascita, ma un sambista al 100% dal punto di vista musicale. Partecipa regolarmente al carnevale di rio fin dal 1990 ed è uno dei principali animatori del movimento sambista in Francia. Questo metodo

rappresenta quanto di più rico e ben fatto sia mai stato pubblicato sull¹argomento fino a oggi. nella prima parte l¹autore presenta tecniche e pattern dei principali strumenti del samba carioca : surdos, caixas, repeniques, tamborim, agogo, ganzà, pandeiro e cuica. ogni strumento viene

spiegato singolamente e in relazione agli altri. Chiamate, frasi e abbellimenti vengono chiariti in dettaglio. nella parte finale gli strumenti più importanti vengono ulteriormente approfonditi, illustrando pattern più moderni o tipici di alcune delle scuuole di samba più famose. Dove necessario, i ritmi sono suonati prima a velocità normale. Le spiegazioni di Jean-Christophe sono di una chiarezza cristallina. la seconda parte del DVD consiste di un documentario girato da Bruno Ginestet durante le prove des carnevale di Rio 2001. Il girato comprende la preparazione musicale, construzione degli strumenti e l¹allestimento dei costumi e dei carri. il

pathos del più grande spettacolo del mondo coinvolge anche lo spettatore più apatico. A corredo di tutto, troviamo anche un libretto contenente una detagliata storia del samba in Brasile, la trascrizione di tutto cio che viene suonato nel DVD, un breve glossario dei termini usati nel samba, lo

schema di una bateria e di un concorso di scuole di samba, e anche una collezione di foto a colori del carnavale. Una vera enciclopedia. Un must per tutti gli appassionati.

Antonio Gentile

INTERNATIONAL REVIEWS

Perucssioni N° 168 Dicembre 2005 - Antonio Gentile

Edizioni Improductions Protagonista di questo me todo di tabla in DVD è Pandit Shankar Ghosh, uno dei grandi maestri della tradizione classica indiana del Nord. Nato nel 1935, Shankar Gosh è un grandissimo concertista a livello internazionale e soprattutto un grande maestro per le giovani generazioni. Nella parte didattica del libro Ghosh presenta con chiarezza tutta la-tecnica di base dei tabla, la loro accordatura e una lunga serie dia composizioni ritmiche (kaida, rela. laggi, ecc.), per ognuna delle quali illustra differenti varianti. Per un'ora e 15 minuti il maestro spiega e giuda lo spettatore nell'intricato mondo delle ritmiche indiane. Nella seconda parte del DVD il maestro Ghosh ci accompagna a Calcutta, capitale dei tabla. Al suo fianco visitiamo una fabbrica di strumenti e ci godiamo l'esecuzione di alcunft classici del repertorio india no a fianco di sarod, sitar, voce e tabla tarang. Decisamente sconvolgente, fa visita alla scuola dello stesso Ghosh, dove orde di bambini e adolescenti suonano con apparente disinvoltura ritmi indiavolati di incredibile complessità. Inclusa una sorta di sessione di verifica di ogni singolo allievo. Terrificante. Per saperne di più o per acquistare on line.

> MAGAZINE DE LA LIBRAIRIE MUSICALE

Jérome Gotte - Le Tabla avec Pandit Shankar Ghosh

Tout comme le Djembé il y a deux ans, le tabla est un instrument qui séduit de plus en plus de musiciens en France. Jusqu'à présent, les outils pédagogiques proposant l'enseignement de cette percussion étaient quasiment introuvables dans notre pays, c'est pourquoi on peut tirer un coup de chapeau à Improductions et Philippe Nasse pour leur esprit d'initiative ; en effet, grâce à eux, nous avons la chance d'avoir une vidéo pédagogique en français qui reste fidèle à la philosophie de l'enseignement du tabla par les grands maîtres.

• C'est à Calcutta qu'a été tournée cette vidéo proposant un documentaire de 47 minutes sur la fabrication et l'enseignement des tablas suivis d'une leçon de 75 minutes avec Pandit Shankar Ghosh, musicien que vous avez peut-être croisé au cours de master class ou de concerts donnés en février et en mars derniers.

• Pandit Shankar Ghosh est un des grands maîtres contemporains de la percussion indienne. De nombreux tablistes à Calcutta et dans le monde entier suivent son enseignements.

Au-delà des leçons techniques du tabla, cette vidéo donne l'occasion de comprendre comment les maîtres enseignent à leurs élèves, et vous verrez ainsi à quel point les méthodes sont différentes de celles utilisées en occident.

Il est fort à parier que vous ne travaillerez plus de la même façon votre instrument, quel qu'il soit, après avoir visionné ces leçons. Au cours de ces leçons, vous serez initié aux différentes techniques de frappes que vous pourrez rapidement mettre en application à travers des compositions à thèmes et variations (Kaïda, Rela, Laggi...) et des compositions fixes ( Tukra, Gat, Chakradar...).

• Un livret conséquent de 84 pages accompagne la vidéo et reprend les partitions à thèmes proposés et de nombreuses variations supplémentaires. Ces relevés sont complétés d'un historique et d'un glossaire des principaux termes techniques expliqués en français et en anglais.

• Points forts : Unique, le documentaire, la leçon agréable à suivre, le livret très complet.

Jérome Gotte

> TRAD MAGAZINE Musiques Traditionnelles - Michel Plisson

Indiscutablement, un remarquable document qui fera date...

Cette vidéo contient tout d’abord un document film sur quelques écoles de samba qui préparent le carnaval de Rio 2001. On retrouve quelques écoles historiques comme celles de Mangueira et Portela et aussi Imperatriz qui, cette année là sera vainqueur. L’ensemble est bien filmé, de " l’intérieur ", pourrait-on dire par un faiseur d’images qui aime ces hommes et ces musiques.

• On pénètre les problèmes de l’école de samba, les couleurs de l’école, son autogestion, l’autorité du pas facile, mais super-respecté Mestre Beto dont on devra supporter le courroux si on joue mal, l’investissement des quartiers populaires, de ses habitants, pour ces musiques et ces costumes qui valent des mois de salaire et de travail ! L’ensemble montre que malgré les femmes ( presque) nues, les paillettes et les plusieurs millions de touristes qui débarquent chaque année à Rio, le carnaval de Rio reste ( comme ceux de Recife et des autres villes de l’intérieur) une manifestation éminemment populaire, identitaire et traditionnelle.

• La place nous manque pour parler de ces musiques et du beau travail pédagogique de J.C Jacquin avec les instruments du samba, mais pas les mots !

Dépensez vos 45 euros pour vous faire plaisir et avec les quelques sous qui vous restent allez voir les très séduisant film-documentaire de Mika Kaurismaki Moro no Brasil, le frère de l’autre qui a ouvert un bar musical à Rio (3600 concerts par an !).

Un grand bravo à tous les participants de cette production qui donne envie d’apprendre la percussion de samba."

Michel Plisson

> Jean Luc Matte - Infomumuse Déc. 2006

Le Tabla avec Pandit Shankar Ghosh

Je vous ai chroniqué, à l'occasion de leur sortie les DVD de cette série consacrés au tombak iranien et à la Darbouka marocaine. Je reviens un peu en arrière pour vous chroniquer les trois premiers de la collection en commançant par celui consacré aux tablas indiens.

Un seul DVD dans le coffret, en sus du livret, mais, que l'on se rassure, toujours un reportage sur l'instrument dans son contexte d'origine en sus de la méthode proprement dite. Reportage toujours intéressant, qui nous permet de faire un peu connaissance de Pandit Shankar Ghosh, de l'entendre chanter, tout d'abord, puis de le voir enseigner, en cours collectif, d'entendre trois de ses élèves de niveau très variés (du grand débutant au percussionniste aguerri) et, surtout, de l'entendre jouer des tablas dans plusieurs contextes : en accompagnement d'une chanteuse, avec un sarod ou quasiment en solo avec un discret guide-chant derrière. Une intéressante séquence montre les tablas joués de manière bien moins sophistiquée, dans un cadre très populaire avec une sono tout aussi populaire ; naturellement ce n'est pas Pandit Shankar Ghosh qui joue sur cette séquence. Bien entendu, la facture de l'instrument est également filmée, du sciage de la bûche dans laquelle va être taillé le fut du dayan (le plus petit des deux tambour), à la fixation et à la tension des peaux, sans oublier, naturellement, la réalisation des fameuses pastilles noires qui, en filtrant certaines harmoniques, donnent le son si particulier de l'instrument.

Mais passons maintenant à la méthode proprement dite qui débute naturellement par la position de jeu : s'asseoir à l'indienne, bien placer l'instrument (aviez-vous remarqué que la pastille noir du plus gros de deux tambours n'est pas centrée ?), placer ses mains. Puis viennent les premières frappes, dont les sonorités sont parfois peu convaincantes prises isolément (surtout les sons fermés) mais qui prendront ensuite tout leur sens placées dans les morceaux. Chaque frappe possède son onomatopée (" bol "), voire plusieurs et l'apprentissage de celles-ci est tout aussi indispensable que l'apprentissage de la frappe elle-même puisque, selon la tradition indienne, tous les morceaux seront d'abord appris à partir de la récitation de ces onomatopées, sur un tempo marqué par les mains. Un coup d'oeil au premier morceau le confirme immédiatement : inutile de l'aborder tant que les frappes ne sont pas parfaitement connues (y compris celles dont les onomatopées nous sont un peu difficiles à distinguer (le tê dental et le té retroflexe). Pandit Shankar Ghosh explique la structure de chaque type de morceau (si vous ne faites pas tout de suite parfaitement le lien entre la structure du Kaida expliquée et ce que vous entendez, rassurez-vous, il explique par la suite que c'est un peu plus complexe), introduit progressivement de nouvelles frappes (curieux choix d'ailleurs dans le découpage des séquences : l'apprentissage des frappes nécessaire à un morceau est placée en fin du précédent plutôt qu'au début de celui-ci) et quelques explications supplémentaires. Les morceaux sont joués très lentement et devraient permettre à un élève moyen mais attentif de toujours pouvoir suivre. Par contre, après cela chaque morceau est interprété à vitesse réelle, sans intermédiaire, et là il faudra parfaitement avoir intégré le morceau et acquis la virtuosité nécessaire pour l'interpréter à ce tempo. Mais cela ne devrait pas poser de problème si, comme le recommande Pandit Shankar Ghosh, vous consacrez trois heures par jour à l'instrument (et même à ce rythme, il devrait vous falloir un certain temps pour apprendre les 14 morceaux proposés avec leurs variations)..

Le petit livret reprenant toutes les frappes (photo + onomatopée) et tous les morceaux (sous forme de suites de ces onomatopées), permettra de vérifier, en cas de doute, ce que l'on aura vu et entendu sur les vidéos et servira par la suite d'aide mémoire. Il serait naturellement dommage de jouer en lisant, ce qui serait contraire à l'esprit de cette musique basée sur l'oralité. Le livret reprend également les explications sur l'instrument, la structure des différents types de morceaux etc.

Comme les autres DVD de cette collection, ces méthodes sont de vraies méthodes qui devraient permettre au musicien motivé d'acquérir des bases sérieuses sur l'instrument mais également au mélomane curieux de mieux comprendre le jeu de ces percussions fascinantes.

Pandit Shankar Ghosh s'exprime en anglais mais le menu langues permet de surajouter un doublage français des explications tout à fait correct.

ARTICLES DE PRESSE EN FRANÇAIS

> TRAD MAGAZINE - Musiques Traditionnelles

Le Tabla avec Pandit Shankar Ghosh

Une méthode pédagogique : 1h15 de cours par Pandit Shankar Ghosh, l’un des grands maîtres contemporains de la percussion indienne. Comme on peu le voir sur la vidéo, des centaines de jeunes tablistes suivent aujourd’hui son enseignement dans le monde.

Il a révolutionné toutes les parties du jeu de l’instrument, de l’accompagnement à la composition, notamment pour tabla solo. Il est aussi concertiste de renommée internationale et à joué avec Ustad Ali Akbar Khan, Ravi Shankar, Vilayat Khanetc…

Pandit Shankar ghosh présente les différen,tes frappes (bols) qui vous permettrons de jouer du Tabla.

Vous pourrez étudier des compositions à thème et variations ( Kaïda, rela, Laggi…) et des compositions fixes (Tukra, Gat ,Chakrada…)

• Un film documentaire

Ce film présente l’environnement artistique et pédagogique du tabla. Calcutta est la ville des tablistes. Plus de 100 000 y vivent. À l’origine ils étaient rattachés à des Maharadjahs. Les rythmes étaient transmis par tradition orale jusque dans les années 60. Pandit Shankar Ghosh a entrepris la transmission écrite.

Le film nous le montre ensuite dans un lieu où l’on fabrique des tablas, dont il teste la qualité, critiquant l’épaisseur de la peau. On le voit ensuite avec 200 élèves chez lui, indiquant le rythme qu’ils répètent après lui, d’abord oralement, puis en tapant des mains, enchaînant ensuite sur le tabla, le tout très impressionnant. Après un autre lieu de fabrication, une séquence intéressante, nous présente Pandit Shankar Ghosh enseignant les temps aux élèves. Certains viennent dès 4 ans.

Durée du film : 47 minutes.

• Un livre

Cet ouvrage d’accompagnement de la méthode rassemble les partitions, les thèmes proposés dans la vidéo et de nombreuses variations supplémentaires. Un historique et un glossaire des principaux termes techniques complètent cette édition.

Textes bilingues français/anglais ( 84 pages).Voilà une méthode que beaucoup de musiciens attendaient. Elle est très claire, très agréablement présentée, et permet d’aller rapidement au cœur même de l’apprentissage du tabla. Pandit Shankar Ghosh y explique chaque phase, chaque évolution, chaque rythme avec la plus grande clarté.Après la méthode d’initiation au Djembé, dans la même collection, une autre réussite " du geste à l’oreille et de l’oreille au geste ! " .

Marie-Paule Bonné

> BATTEUR MAGAZINE (n° 173 - oct. 2004 - Alain Bouchaux

Philippe Nasse et l'édition "Le salon de Musique" sont décidément abonnés à l'excellence.

Après les indispensables "Le tabla avec Pandit Shankar Ghosh" et le "Le djembé avec Inza Diabaté" , ils nous régalent d'un nouveau DVD. Associés à la réalisation, des noms que nous apprécions : Klaus Blasquiz, Bruno Ginestet et Jean-Christophe Jacquin.

Tout d'abord, un chatoyant documentaire sur les écoles de samba, avant et pendant le carnaval, montrant l'investissement colossal de brésiliens dans cette fantastique manifestation. La réalisation et le montage ne cachent pas les tensions inhérentes à cette orgie musicale.

La deuxième partie ravira tout batteur et percussionniste curieux des déhanchements particuliers des musiques brésiliennes.

Avec la complicité de Jean-Christophe Jacquin, une initiation poussée aux techniques et rythmes brésiliens. Les Techniques des différents sourdos, repiniques, agogos, tambourim, cuica et autres pandeiros sont expliqués aussi bien à l'aide d'une écriture utilisant la notation de solfège classique que par le langage des onomatopées. Chaque technique et chaque instrument se trouve dans les chapitres séparés. Même un musicien réfractaire aux choses de l'ordinateur, comme votre serviteur, s'y retrouve sans problème. Une réussite totale. INDISPENSABLE !

Alain Bouchaux

> PERCUSSIONS MAGAZINE - Michel Faligand

Ce DVD est un document remarquable. Le livret d’accompagnement de soixante pages fait plus que compléter les deux heures trente d’images. Beaucoup plus. Ses trois parties, traitant du Samba sur toutes les coutures, en font une monographie musicologique sans équivalent dans la littérature francophone.

Les images comportent deux séquences; j’aurai aimé que le scénario en utilisant un certain nombre pour montrer les relations qui existent entre elles (celles du documentaire et celles de la méthode pédagogique, cf. plus loin). Le film documentaire (Bruno Ginestet) s’étale sur soixante-huit minutes, les huit dernières m’ont fait perdre pied; la surabondance d’images de personnes paradoxalement assez statiques en costumes monochromes donne une impression de flou, de monotonie, peut-être les plans sont-ils trop généraux, et là, le commentaire n’aide pas à la lecture.

La deuxième partie est un passage en revue des percussions de la bateria par Jean Christophe Jacquin. La prestation du musicien est tout à fait convaincante : l’excellent technicien qu’il est manifestement double l’excellent pédagogue que l’on devine - ou inversement. Le filmage est à la hauteur de la démo ; gros plans serrés, angles de prises de vues différents d’une même action, répétitions, ralentis, etc ; la technique est au service de la pédagogie. C’est parfait... ou presque.

Il me semble en effet qu’après des images de cent cinquante ou deux cents musiciens en marche (le documentaire), cette démo centrée sur un seul percussionniste quasiment immobile tend à gommer l’essence même du Samba ; c’est une musique collective. Pour aller vite - cette vidéo est si riche qu’il faudrait plusieurs pages pour en parler ! -, je dirai que, même (surtout) pour une initiation, j’aurai réuni dans le studio une dizaine de batteurs et demandé à Jacquin de présenter ses démonstrations au sein de cette formation. Alors la caméra et la prise de de son auraient aidés à mieux mettre en évidence les relations entre les différents instruments(entrées, appels, breaks, arrêts, etc...).

Pour chaque instrument, j’aurai contrepointé ces séquences en studio (malgré tout artificielles) par des images extraites du documentaire (montrant le jeu des différentes “ailes”) et avec un nouveau commentaire.

Ainsi la suggestion de Jacquin (“La batterie Mangueira vaut la peine qu’on aille la voir de très près.”) aurait-elle pu être généralisée. En conclusion, Jean Christophe Jacquin conseille au spectateur de prendre un billet d’avion pour aller voir le Carnaval carioca, je m’attendais à mieux.

Le site http://sambistas.online.fr peut conforter votre décision.

Michel Faligand

> RIM SHOT - Janvier 2002

" Révélations sur révélations : avec ces films, les spécialistes et aficionados sont comblés tout comme les néophytes et débutants. Tous y trouvent également leur compte tant la somme d'informations est immense, logiquement et clairement présentée, avec un soucis permanent de parler à tous. "